Девушка в твердой обложке

Мария Цигаль: "Гармония с самим собой и людьми - вот равновесие между творчеством и делом"

Маша Цигаль - модный дизайнер одежды. Она создает удобную и яркую одежду для жителей мегаполиса. Ее герои - свободные люди с собственными взглядами на мир. Вещи, созданные дизайнером, несут в себе сумасшедший ритм большого города, но сочетают удобство, высокотехнологические ткани и ручную обработку.

Маша Цигаль начинала как художник- живописец и имела персональные выставки в Европе и России. Но, отойдя от кисти и холста, она занялась дизайном одежды, что с успехом продемонстрировала на Ассамблее неукрощенной моды в Прибалтике в 1995 году. Получив за свою первую коллекцию - "Будем как солнце" - сделанную из виниловых пластинок - Гран-при из рук председателя жюри, самого Пако Рабана. С этих пор ее карьера стремительно пошла вверх. Маша Цигаль поделилась с нами секретами своего успеха.

Вы представитель династии художников, известных в России и за рубежом. Что подвигнуло Машу Цигаль заняться дизайном одежды?

Я была и остаюсь художником, но мое появление в fashion-индустрии не случайно. Мне как художнику гораздо проще работать над созданием костюма, я воспринимаю его в объемном варианте, усложняю различными деталями и спецификой кроя. Я никогда не играла в кукол, и мои детские интересы всегда били немного другими.

Но мне нравилось наряжать маму и своих друзей. Когда родители уходили из дома, мы надевали на себя всевозможные вещи, красились и делали прически. Моим любимым героем был рок-музыкант, наподобие Ексела Роуза. Я не раз выступала в роли готической принцессы - отсюда пошла моя любовь к этой тематике.

Маша, вы получили два образования - одно в Москве, другое, на одном из факультетов престижного Британского Университета Saint Martin School. В какой степени это помогло найти свою нишу в творчестве?

Мне преподали не только дизайн - я всегда была творческим человеком - и во время учебы в Школе Святого Мартина узнала самые тонкие нюансы этого ремесла. Одежда должна быть приятна на физиологическом уровне.

Я с воодушевлением отношусь к своим вещам, и считаю, что одежда, как и человек, должна быть прекрасна не только снаружи, но и изнутри. Поэтому большое внимание уделяю обработке швов, нанесению принтов и шелкографии на внутренней поверхности изделий.

Все эти факторы дополняют друг друга и прекрасно сочетаются с другой одеждой. Мои коллекции встречают своих покупателей с вешалки, и, в первую очередь, вещи должны уверять нас в своем качестве и удобстве.

Однако занятия по маркетингу позволили мне уже с самого начала понять то, что Fashion (дизайн одежды - ред.) это не часть современного искусства, которое выставляется в художественных галереях. Потом, в какой то момент, мы приходим на выставку Вивьен Вествуд, в музее Виктории и Альберта, и понимаем, что это выставочные экспонаты. Но, тем не менее, это коммерческий продукт. Дизайнеру важно понимать, какие бы вещи он ни делал, насколько бы идеально они ни выглядели с его точки зрения - одежда должна продаваться. И это может служить не только удовлетворением от собственной работы, но и большим стимулом для дальнейших перспектив.

Маша, раскройте секрет: как можно сочетать в себе не сочетаемые черты характера - творческую натуру и харизму деловой леди?

У каждого есть своя звезда - свой путь, по которому он идет. Я выбрала этот. Я убеждена в том, что человеку от рождения дается два пути - высший и низший. Если он выбирает высший путь развития, руководствуясь той прекрасной звездой, которая ведет его и помогает, человека постигает успех.

В юном возрасте сложно понять, по какому пути пойти, однако, тот путь, который кажется наиболее сложным - и является верным. Гармония с самим собой и людьми, которые окружают тебя - то необходимое равновесие между творчеством и делом, которое необходимо постигнуть в жизни каждому. Я следую буддистской философии. Чем больше ты сделаешь добра людям или хотя бы не сделаешь зла, тем больше позитива к тебе возвращается. Агрессия не приносит ничего хорошего в первую очередь нам самим. А позитивные эмоции помогают сохранить наше божественное начало и таланты, которые нам даны свыше.

С одной стороны, я прошла сильный тренинг капиталистического общества. Я училась в Английском Университете, работала в Лондоне и в Париже, возможно, это и сыграло свою роль в приобретении той самой харизмы, о которой вы говорите. Поэтому, я знаю и чувствую - как правильно, одновременно полагаясь на опыт, полученный в Европе. С другой стороны, я - русская душа и несу ответственность за всех людей, работающих со мной и поскольку их много, я понимаю - это большое счастье иметь столько единомышленников, с которыми ты делаешь общее дело.

Насколько важно получить дизайнерское образование за границей или диплом отечественного вуза, что бы стать успешным дизайнером?

Некоторые люди от природы наделены вкусом и чувством стиля. Они нацелены на осознание прекрасного. Это тонкие моменты, которые невозможно выучить. Но этого мало. Учиться нужно и просто необходимо. Дизайнер в первую очередь познает основу человеческого тела и потом, по известным геометрическим принципам, реализует свои фантазии в рисунок. Дизайнер должен знать историю моды, сочетания цветовой палитры и многое- многое другое.

И тогда, когда ты все это умеешь, можно выступать в роли Казимира Малевича и делать черный квадрат, но за этим квадратом должны стоять огромные знания и академическая школа. Примеров этому очень много. Александр МакКуин или Джон Галиано занимаются не только разработкой своих фееричных коллекций, помимо этого они великолепные визажисты и постановщики дефиле.

Необходимо много работать, вкладывать все свои силы в любимое занятие, порой даже отказывать себе в чем- то для достижения успеха в будущем.

Свое академическое образование я получила в России - это дало большой запас технических навыков в рисунке, мое fashion-образование - английское и оно носит практический характер. Можно быть самым креативным художником на свете, но без представления того, как эскиз превращается в готовую вещь - очень сложно.

Необходимо получить опыт работы в доме моды какого-либо дизайнера, который тебе нравится. Это дает непосредственное представление того, как устроен весь фэшн-бизнес. Такая практика необходима для любого молодого человека, который решил заниматься модой.

Стоимость коллекций того масштаба, которые вы делаете - достаточно велика, где вы берете деньги на пошив и показы?

Мы все зарабатываем сами, поэтому так много работаем. Все наши шоу и показы организованы собственными силами. Каждый раз после шоу я говорю сама себе, что это последний раз, что я сильно устала. Но, отдохнув неделю, окунаюсь в работу с головой на следующие шесть месяцев.

Большая часть денег идет от продажи одежды, представленной в некоторых мультибрендовых бутиках, например, в "Подиуме" на Кутузовском проспекте. Также у меня есть частные клиенты, которые заказывают модели из сезонных коллекций в другом исполнении. Но прошу отметить, что мы не делаем ничего принципиально нового.

Обыгрываются цвета, фактура тканей, меняются вышивки или аппликации. Можно сказать, что мы выступаем по принципу конструктора "Лего". У человека создается ощущение, что он сам что-то придумывает. Иногда я сотрудничаю со спонсорами, такими как Буржуа, Миллер, Русский стандарт - отсюда часть денег. Моя работа с моделями построена на дружественном начале. Тоже можно сказать и про музыкальное оформление моих показов. Все ди-джеи - мои хорошие друзья.

Эффекты, которые используются на показах - лепестки роз, летящие сверху, черные перья, мыльные пузыри - выглядят очень органично. Все можно придумать, а исполнить уже не дорогими способами.

Вы известный дизайнер, светская персона, достаточно ли вам этого? Насколько велики амбиции Маши Цигаль?

Я непредсказуемый человек. Моя недельная поездка в Англию может по неопределенным причинам растянуться на два месяца. За последнее время я получила несколько необычных предложений, но мне не хотелось бы забегать вперед. Все должно идти своим чередом, я буду полагаться на свою путеводную звезду.